“看海天一色，听风起雨落。执子手吹散苍茫茫烟波。大鱼的翅膀，已经太辽阔。” 这是一首关于大鱼与海棠的歌。《大鱼海棠》是导演梁旋与张春12年磨一剑的作品。该片讲述了掌管海棠花成长的少女椿在因为报恩而发生的种种灾难中，为了让人类男孩“鲲”的灵魂复活不断违背“神”的人间法则。椿去幽幽，棠花烂漫，春意盎然。椿的生命和命运与鲲、湫相连，面对人世间的存亡和对人类少年深深的愧疚，椿的每一次选择都应验了灵婆的那句“我们永远无法还清犯下的。”在椿的一次次选择下，整部影片被浓缩成“爱一个人，犯一个错，追一个梦”
情节的开展都围绕在女主角椿的抉择，他所引发了一场违背“神”的世界规律的灾难。海天一色变苍茫，风起云涌。这场浩劫，如同一望无际的噩梦，缠绕在椿的身上，任她如何挣脱，也无法抽离。然而，在这场挑战中，椿并没有放弃，她带着深深的愧疚，承受着无尽的痛苦，努力寻找化解这场危机的方法。在她心中，只有找到解决问题的办法，才能弥补她对鲲的愧疚，才能让生命重新回归平静。他不惜牺牲自己的生命来挽救所有人，但在这场充满挑战与危机的旅程中，椿、鲲、湫三人紧密地团结在一起，共同抵抗命运的折磨。他们彼此牵挂，彼此扶持，共同走过生与死的边缘。灾难让他们更加深刻地理解了生命的脆弱与坚韧，也让他们更加珍惜彼此之间的情感。在风雨飘摇的世界中，他们坚定地走着，寻找着希望的重生，椿去湫来，海棠花开，他们也为彼此的生命画下了最美的画卷。
因为爱，人类男孩用生命救下还是红色海豚的椿；因为爱，椿为了复活死去的男孩与灵婆作出违反天地自然法则的交易；因为爱，湫宁愿牺牲也要打开海天之门将椿和鲲送走。椿与湫为了拯救世界不惜牺牲生命，而湫为了椿以及挽救族人毅然决然的选择打开海天之门牺牲了自己的生命。“影片中的湫与女主椿的关系，既是亲情，也是友情，更是一种深度的爱情。他们从小一起长大，共同经历了许多生活的点点滴滴。湫对椿的关爱和保护，超越了亲情的界限，超越了友情的界限，达到了爱情的深度。这种爱情，是一种无私奉献的爱情，是一种不求回报的爱情。湫对椿说：“我会化作人间的风雨陪在你身边” ，这句话的表面意义是湫愿意永远陪伴在椿的身边，无论生死，无论形式。深层内涵则是湫对椿深深的眷恋和无法割舍的情感。他用化作风雨的方式，表达了自己对椿的守护和陪伴，这是一种无私、无畏的爱。
不只是剧情上的跌宕起伏，大鱼海棠12年所打磨的画面让人流连忘返。《大鱼海棠》将中国风的留白构图与水墨写意表现得淋漓尽致，而导演别出心裁地将留白构图与水墨特色相结合，打造出奇幻的中国传统美学盛宴，例如，影片中大量运用墨色变化，以简洁的线条勾勒出场景和角色的轮廓，使画面具有丰富的层次感和立体感。同时，通过留白的手法，把想象的空间留给观众，让画面更有诗情画意。犹如信手一挥，织布飘入大海，将大海染成七彩星空般的色彩，椿和犹如徜徉在茫茫宇宙间，乘一叶扁舟，徜徉于海面之上。
在色彩搭配上，大鱼海棠符合中国传统审美，整片以黑、藏青、红棕三色为基色，红色的鲜艳与深浅的青黑相映成趣，营造出别具一格的美学氛围，是一幅以黑、藏、红、棕三色为基色的作品。例如，影片中椿所穿的衣物、灯笼以及海底世界的珊瑚等元素均为红色，而背景中的天空、山川、建筑等则为青黑色。这样的色彩搭配，使画面既富有张力，又富于诗情画意。同时影片中独具特色的土楼是棕黑色，而椿的房间则充满了红色的色调，红色代表着主角香椿热烈的情感与生命力，青黑色则凸显出故事背景的神秘与宏大。同时红色也代表了椿对鲲的热爱与救赎之情。青黑色则揭示了故事背后神秘的力量。
同时，《大鱼海棠》的配乐也很好地把握住了中国风音乐的恢弘大气，如其画面一般的动画电影《大鱼海棠》的配乐气势磅礴、震撼人心，《大鱼海棠》的配乐是一部作曲家将东方的神秘与西方的浪漫完美结合，创作出一首首既有浓郁的民族特色又充满奇幻色彩的音乐。这些音乐如同一条条巨大的尾鳍，推动着电影的情感波涛汹涌澎湃，又如同一道道神秘的光芒，照亮了电影的每一个角落。《大鱼》这首歌曲对电影情感的深化与传达起到了至关重要的作用。它以音乐的形式，让观众更加直观地感受到电影中的情感变化，使得电影的内涵更加丰富多元。同时，歌曲以其动人的旋律，将电影中的美好画面和感人故事深深地刻在观众的心中，使得电影的魅力倍增。由宋玉《高唐赋》衍生而来的人物歌曲《湫兮如风》，歌词取自《诗经》中的“此夕何夕，见此良人，如月之恒”，将人物对椿的深情演绎的淋漓尽致，娓娓道来。
《大鱼海棠》的故事以导演梦境、庄子的《逍遥游》为灵感，人物造型设计极富想象力，在极具东方神秘色彩的同时，又营造出许多充满玄幻色彩的有趣画面。东方神秘色彩在影片中得以充分体现。影片中，灵婆的灵魂世界、鼠婆的世俗世界以及主人公们的生活，都充满了神秘的气息。这些神秘元素既有传统神话的影子，如灵婆的世界中的鱼骨架、鼠婆的地下世界等，也有创作者独具匠心的创新，如灵婆与鼠婆之间的“红线”设定。
